Monster

His little whispers
"Love me, love me"
That's all I ask for
"Love me, love me"
He battered his tiny fists to feel something
Wondered what it's like to touch and feel something

Monster
How should I feel?
Creatures lie here
Looking through the window

That night he caged her
Bruised and broke her
He struggled closer
Then he stole her
Violet wrists and then her ankles
Silent pain
Then he slowly saw their nightmares were his dreams

Monster
How should I feel?
Creatures lie here
Looking through the windows
I will
Hear their voices
I'm a glass child
I am Hannah's regrets

Monster
How should I feel?
Turn the sheets down
Murder ears with pillow lace
There's bath tubs
Full of glow flies
Bathe in kerosene
Their words tattooed in his veins, yeah

A Escuridão e a Inocência: Uma Análise de Monster por Meg & Dia

A música Monster da banda Meg & Dia, formada pelas irmãs Meg e Dia Frampton, é uma composição que mergulha em temas profundos e sombrios. A letra da música parece contar a história de um indivíduo que luta com seus próprios demônios internos, representados pela figura de um monstro. As repetições de 'Love me, love me' sugerem um desejo desesperado por afeto e aceitação, enquanto a violência nas palavras 'He battered his tiny fists to feel something' indica uma luta interna para sentir emoções em meio a um estado de entorpecimento ou desespero.

A narrativa da música se aprofunda na tragédia com a descrição de uma cena onde uma personagem feminina, possivelmente chamada Violette, é aprisionada e maltratada. A violência é tanto física quanto psicológica, e a menção de 'Silent pain' ressalta o sofrimento silencioso que ela suporta. A linha 'Then he slowly saw their nightmares were his dreams' pode sugerir que o agressor começa a perceber que os horrores que ele inflige aos outros são um reflexo de seus próprios pesadelos internos, talvez indicando um ciclo de abuso ou uma luta com a própria identidade.

A música também explora a ideia de testemunhar o sofrimento de outros seres, como indicado em 'Creatures lie here / Looking through the windows'. A referência a 'glass child' e 'Hannah's regrets' pode ser interpretada como uma metáfora para a fragilidade e a transparência da inocência, bem como o arrependimento que acompanha a perda dessa inocência. A imagem de 'bathtubs full of glow flies / Bathe in kerosene' evoca uma beleza sombria e perigosa, talvez simbolizando a tentativa de encontrar luz em meio à escuridão. A música de Meg & Dia, portanto, é uma tapeçaria complexa de emoções e imagens que convida o ouvinte a refletir sobre a natureza humana, a dor e a possibilidade de redenção ou compreensão.